大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于奥林巴斯数码相机历代的问题，于是小编就整理了1个相关介绍奥林巴斯数码相机历代的解答，让我们一起看看吧。
说白了就是你拍烦了，拍腻了，失去了新鲜感。
人都是这样，从骨子里都是喜新厌旧的，对很多事情上都是三分钟热气，在一个事情上时间长了都会感到乏味。
尤其是把摄影当作爱好的朋友，因为缺乏外在的约束机制，所以很容易在瓶颈期放弃掉。
想恢复你对摄影的激情，我提供以下5个方法供你选择
这也是最简单的方法。如果你还在用套头，那就添置一个长焦或者广角。如果你还在用半幅机那就更换全幅机。一个新装备足够让你新鲜一阵子的。
如果你之前擅长拍摄风光，那么接下来尝试着拍拍人像、拍拍静物、拍拍人文。不同领域的拍摄题材也有很多不同的技法和要求。一个崭新的领域会让你有更多新鲜感。
可以是线下的摄影俱乐部，也可以是线上的摄影微信群，用自己的作品和大家多交流，并参加一些线下的摄影活动。毕竟我们是社会性动物，有个伴会让我们更容易坚持下去。另外，通过多交流也可以提升我们的技术和审美。
首选去看大师的作品和历届国际大赛中的获奖作品，可以开拓我们的视野，从而提升我们的审美。
刚接触摄影的时候拿着相机去拍美女，拍了一段时间后，觉得照片的美丑很大一部分由模特颜值决定的，果断弃之；开始拍摄儿童，孩子的眼睛是最干净纯粹的，不过后来由于工作关系开始接触风光以及建筑摄影，儿童摄影也就放下了；现在步入中年，对于身边的变化开始慢慢的关注起来，对于民风民俗更是觉得该留下点什么，除了风光以外，也会拍摄一些人文的东西。时间在变化，拍摄的题材也在变化，瓶颈什么的不用去理会，专注自己对摄影的理解与追求，清楚的知道自己要拍的是什么就已经足够了。
每一个摄影师都会遇到瓶颈期。在摄影的路上不会那么顺顺利利的走下去的。当遇到瓶颈期迷茫期的时候。一定是遇到的困难或者是止步不前。这时候首先能做到的就是转换拍摄的题材，有时候确实当你在拍摄了几个月甚至一年多的时间的风光突然发现没有很好的提高，查看自己以前拍摄的照片也基本一样，这个时候你还是拍拍拍也就那样了，但是你为什么不拍你画面中出现花朵，树木呢？平凡的一张照片没有亮点，要学会发现照片中出现的物体，单独拍摄就会有不一样的心情。
当然也可以直接换拍摄主体，拍生态可以去拍拍瀑布啦，拍拍夕阳日出了，一直拍风光的建议拍细节，大面积的可以短暂放弃一段时间。
如果是心烦意乱，可以出去旅游，不带单反，目的出去散心，但是在旅途中，可以想象一下在当前环境下用什么角度去拍摄才会完美，手机摄影也是一个不错的选择，拿出手机拍摄也会让你重拾兴趣，相信会越来越感觉有意思的。
恢复兴趣也有一种方式叫打击，把自己拍的照片上传到网络，肯定会有各种留言，有支持的也有说拍这样还好意思发出来，相信激将法也会让你重新振作起来拿起单反再次拍摄。
总之摄影是一条漫长的路，瓶颈期也不是说一生就一次，很多摄影师在拍摄很多年以后也会突然觉得没有灵感没有了摄影眼，其实过不了多久都会重燃战火的，摄影的魅力无处不在，随时激励着我们前进
不知道你是遇到什么样的瓶颈了？是不是感觉自己拍的都是些糖水片？我个人认为，这几乎是绝大多数摄影师都会经历的一个瓶颈阶段！糖水片起码说明你的技术还是可以的，已经到达一定阶段了，下一步是如何更上一层楼提高艺术性的问题。就算是专业的摄影大师，也不敢说自己始终保持灵感在线吧，他们也要不断的去寻找灵感，提升自己。
我一开始接触摄影纯属工作原因，工作中需要拍摄舞台照片和活动照片，所以，从2000年就开始用数码相机，早期的SONY F707和F717，当年拿出去也是很有面子的！可是拍的多了，就感觉到每个月拍的都是千篇一律。很多人都觉得舞台摄影比较难，其实，只要会熟练地调那几个参数，肯吃苦，拍舞台照还是比较简单的，因为都是些模式化的东西。渐渐地，就会开始觉得没意思，平时出门我连相机都不带，都是拿手机拍拍日常，感觉用手机拍就足够了。这个瓶颈期挺长，总觉得自己拍的东西只能算照片，好看是好看，发到朋友圈也是一堆人点赞，但其实真算不上作品，只是照片而已。
后来，我逐渐调整心态，试着去参加比赛，才慢慢感觉走出了瓶颈期。
到此，以上就是小编对于奥林巴斯数码相机历代的问题就介绍到这了，希望介绍关于奥林巴斯数码相机历代的1点解答对大家有用。
